夜宴，好在哪裡？

婉后：100 天了，我從來都沒付出全部的感情。

厲帝：就是一塊冰，朕也能把她含燙了。

婉后：如果這塊冰變成火呢

厲帝：那朕就把它含在嘴裡，把它嚥了…暖心。？

太子無鸞寄情於吳越，在山林間嬉習清修。藤編的滑梯道很像今天滑板族練功的Halfpipe，配合戴面具的白衣優人舞蹈，相映於綠油油的竹林，形成一幕超大型的現代舞台劇佈景。


這是《夜宴》的開場，氣度非凡，氣派雄偉，同時賦於中國武俠片一種飛簷走壁以外，古典與現代交織的新美學詮釋。


馮小剛導演開宗明義大膽宣示──我拍的不是尋常武打戲，我要為中國武俠電影開創新局。電影的氣勢與野心，一如電影中婉后的長袍尾墜拖曳拉長的背影，她緩緩步入幽黑長殿；中國電影史今後必有人要為《夜宴》這部劃時代傑作加冕的。


《夜宴》取材自莎翁的名著《哈姆雷特》，能夠忠於原著的已盡量做到；除了演員膚色無法改變，從宮廷大殿到無鸞寢宮的天井，燈光明暗分明，演員亦步亦趨的走位，甚至超女張靚穎仿女高音吟唱的主題曲，無一不是要充份表現出作品的歌劇精髓。


孫中山曾說， 革命是先有非常之破壞，然後有非常之建設，馮小剛為求創立中國武俠電影的新局，他重拳一揮，武打場面竟有了新氣象，殺戮場面捨磅礡扣人心弦之配樂不用，改以溫柔婉約的鋼琴取而代之，類型電影（film genre）的窠臼從此瓦解。







顛覆中國武俠電影的傳統


這些都是空前的，至少馮導以前，無人敢顛覆中國武俠電影的傳統搖籃，例如，他讓符號寓意張狂地席捲銀幕。那種一代王朝即將墜落的華麗，開到荼糜了，中國宮
廷戲第一次使用那麼多鼎盛排列的燭光，暗示繁華輕輕吹拂即滅。宮廷的背景深長，稍稍灑落的曙光顯然微不足道，即便百官齊聚一堂，也顯得深宮靜水流長，陰森
恐怖。婉后面對的現實是國王被殺，厲帝篡位，她遙不可及的愛情鎖在心底，在幽長的宮廷內找不到出口，深宮如此寂寞，連悄然說話都發出回音。回音幢幢，似國
王的亡靈在宮廷外徘徊，這又與莎翁原著中的超現實情節不謀而合。


《夜宴》不曾背叛電影，它的對白是節制的，留給影像去說故事。所以，不必質疑《夜宴》充斥了文藝腔，那是舞台劇傳統的詩意詠歎調，也是對莎翁精練文風的尊
重。不必質疑天空忽然飄落一條手絹，那也許是原著裡國王的亡魂顯靈。更勿庸置疑片末穿心刺骨那一劍，權力與慾望原本就如一把利刃，它所蘊含的敗德力量是無
形的。那擺盪著綠意的一汪池水寓意明顯，它洗淨權力與慾望的鮮血，一切權力鬥爭風風雨雨最終歸於平淡。


《夜宴》的意識形態凌駕於通俗敘事風格之上，它奉舞台劇為圭臬，領著我們坐上想像力的飛毯，在創意的藝術殿堂裡飛馳。


《夜宴》賣座之餘也招致批評，其實不難理解。《夜宴》猶如毛毛蟲破繭而出，有人看到它蛻變成彩蝶，有人則還將目光停留在它殘破不堪的蛹屍上。

（星洲日報／快樂星期天‧文：施宇‧2006/10/07）

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